योको तारो, प्रशंसित शीर्षक Nier: ऑटोमेटा और Drakengard के पीछे दूरदर्शी, ने कलात्मक अभिव्यक्ति के रूप में वीडियो गेम की दुनिया पर गेम ICO के गहन प्रभाव पर खुलकर चर्चा की है। PlayStation 2 के लिए 2001 में लॉन्च किया गया, ICO ने तेजी से एक पंथ क्लासिक के रूप में अपनी स्थिति अर्जित की, जिसे इसके न्यूनतम डिजाइन और इसकी कहानी के लिए मनाया जाता है, जो एक भी बोले गए शब्द के बिना सामने आता है।
तारो ने ICO के केंद्रीय मैकेनिक की क्रांतिकारी प्रकृति को इंगित किया, जिसमें खिलाड़ियों को अपने हाथ पकड़कर यार्डा का मार्गदर्शन करने वाले खिलाड़ी शामिल हैं। "अगर ICO ने आपको एक लड़की के आकार को एक सूटकेस ले जाने का काम सौंपा होता, तो यह एक अविश्वसनीय रूप से निराशाजनक अनुभव होता," तारो ने कहा। उन्होंने जोर देकर कहा कि खिलाड़ियों को एक और चरित्र का नेतृत्व करने की आवश्यकता एक अग्रणी कदम थी जिसने उस समय गेमप्ले इंटरैक्शन के पारंपरिक मानदंडों को चुनौती दी थी।
इस युग के दौरान, गेम डिज़ाइन को अक्सर सफल माना जाता था यदि अनुभव तब भी सम्मोहक रहा जब सभी दृश्य तत्वों को बुनियादी क्यूब्स में छीन लिया गया था। हालांकि, ICO ने विशुद्ध रूप से यांत्रिक प्रगति के बजाय भावनात्मक गहराई और विषयगत समृद्धि पर ध्यान केंद्रित करके इस प्रवृत्ति को बढ़ावा दिया। तारो ने तर्क दिया कि खेल ने प्रदर्शित किया कि कला और कथा गेमप्ले के लिए केवल पृष्ठभूमि से परे जा सकते हैं, समग्र अनुभव के आवश्यक तत्व बन सकते हैं।
ICO को "एपोच-मेकिंग" के रूप में लेबल करना, तारो ने खेल के विकास की भविष्य की दिशा को आगे बढ़ाने में अपनी भूमिका को स्वीकार किया। उन्होंने यह दिखाने के लिए खेल की सराहना की कि वीडियो गेम बारीक बातचीत और वायुमंडलीय डिजाइन के माध्यम से गहरे महत्व को व्यक्त कर सकते हैं।
ICO से परे, तारो ने दो अन्य खेलों का भी उल्लेख किया, जिन्होंने उन्हें और व्यापक गेमिंग उद्योग दोनों को प्रभावित किया: TOBY FOX द्वारा अंडरटेले और PlayDead द्वारा लिम्बो। उनका मानना है कि इन खेलों ने इंटरैक्टिव मीडिया के माध्यम से जो कुछ भी हासिल किया जा सकता है, उसके क्षितिज का विस्तार किया, यह पुष्टि करते हुए कि वीडियो गेम में गहन भावनात्मक और बौद्धिक अनुभव प्रदान करने की क्षमता है।
योको तारो के काम के उत्साही लोगों के लिए, इन खेलों के लिए उनकी प्रशंसा अपनी परियोजनाओं को चलाने वाले रचनात्मक प्रभावों पर प्रकाश डालती है। यह एक शक्तिशाली और बहुमुखी कला रूप के रूप में वीडियो गेम के निरंतर विकास को भी उजागर करता है।